【小微影評第45期】
文：小微
導語：《被嫌棄的松子的一生》是導演中島哲也一次電影美學探索的大膽嘗試，電影延續此前《夏天的大人們》、《下妻物語》等影片營造童話世界氛圍的拍攝風格，讓電影充滿色彩繽紛的畫面和豐富而歡快的音樂，再加入哲學的元素，給予了整部電影以深刻的內涵。但在豐富與豪華的特效後面，隱藏的是對主角松子悲劇的人生的反思。
以樂景襯托哀情
以樂景襯托哀情是一種常用的文學描寫方式。
王國維《人間詞話》里寫道：:"昔人論詩詞，有景語、情語之別，不知一切景語，皆情語也。"
清代詞人們則將這個以美樂景物烘托哀愁的反襯手法直接概括為：樂景寫哀。在每個人不同的人生中，因其境遇不同，心情不同，以及文化水平和思想性格的不同，對同一景物的情感和審美態度也會因時因地而異。
清代詩人王夫之《姜齋詩話》說過:"以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。"
在電影《被嫌棄的松子的一生》里，導演巧妙將這種文學反襯手法運用到電影里，使得在如夢似幻的鏡頭和歡快的音樂中，更襯托出主角松子一生的悲劇性。
縱觀松子的一生，其悲劇的根源在於：灰色的童年使她過分缺愛，而缺愛則讓松子的一生產生一系列連鎖反應。渴望愛與被愛而不得，最終在一次次遭受背叛與欺騙中放棄了自己，也逐漸毀滅了自己。
童年缺愛是孩子一生的「黑洞」
「缺愛」是一個宏觀的詞語。
這就意味著缺愛在心理層面上對我們的影響是複雜的，多方面，多層次的。
但缺愛在松子的身上結果很明顯：因為缺愛，所以松子一生都在追求愛與被愛，而這個世界對她似乎並不友好，她的生命的悲慘程度讓人震驚，幾乎所有女人可能遇到的不幸，統統都被她包攬了。
她對愛情執著而倔強，幾乎每一段愛情她都付出了全部，毫無保留，然而，最後得到的卻是拳打腳踢、滿身傷痕。她喜歡的男人們，最後都以背叛、欺騙等不同的方式遠離她而去，以致於她終生孤苦伶仃，臨終前悲愴寫下「生而為人，十分抱歉」的遺言。
每次遭遇不幸，我們總能看到她迷茫而聲嘶力竭的追問：為什麼？
追本溯源，是因為她的灰色童年，以及童年裡缺失的愛。
造成童年缺愛的因素很多，常見的是家庭暴力，父母離異，單親家庭等等，而造成松子缺愛的因素則是單親家庭下父親的冷漠與忽視。
母親早逝，妹妹身患疾病，導致父親將更多的注意力主要放在了妹妹的身上，將更多的陪伴和關愛給予了生病的妹妹，給她講故事，買蛋糕……而幾乎完全冷落了身為長女的松子。
心理學上普遍認為：童年缺失父母的關愛，會直接導致孩子的自卑、執拗、迷茫和敏感。間接造成孩子社交恐懼、人際關係障礙，慣於討好別人，不自信。
這種影響體現在松子的身上尤為明顯，為了獲得父親的關注，她在小丑的滑稽表情里學會了如何討好父親，為了讓父親笑起來，她甚至學會了用荒誕的鬼臉動作博取父親一笑。
為了讓父親開心，又按照父親的意願成了一名教師，成人之後，這種「討好」的方式延續到了她的每一段悲劇戀情當中。電影里，她為盜竊的學生背了黑鍋，何嘗不是另一種「討好」的方式，讓人感動的同時，也讓人感慨於她的卑微。
生而為人，十分抱歉
在凸顯松子悲劇的一生時，導演中島哲也在電影里運用了大量的隱喻，而其中之一就是：太宰治。
普利茲攝影獎獲得者凱文·卡特在遺言中寫道：「對不起，生命中的悲傷遠遠超過了歡樂」。
在松子的一生中，歡樂的時光遠遠少於悲傷的歲月，每一次竭盡全力去愛一個人，最後卻換來的是傷痛。而每次受到傷害，松子說得最多的一句話就是：我的人生就這樣結束了。
松子的第一個作家男友是太宰治的擁簇者，松子一度認為，男友就是太宰治轉世。他酷愛文學，以太宰治為偶像。而熟知作家太宰治的人都知道，太宰治的一生，同樣是悲劇的一生。
太宰治先後五次自殺，四次自殺未遂，最後一次，與女友服食了大量安眠藥，最終相擁墜水溺亡。在他最著名的小說《人間失格》里留下了廣為流傳的名言：生而為人，十分抱歉。
在看電影時，這句話一直縈繞腦海。活著到底是以何種形態出現在我們的生命里呢？當我們回想起來時才發現，最初我們不過是精卵結合的產物，是母體給予我們的。當我們來到這個世界的時候，並沒有人徵詢過你是否願意，我們並沒有選擇的權力。現實悲哀而又無奈。
如果我們不曾願意來到這個世界上，那麼，真的只能道一聲「生而為人，我十分抱歉」嗎？光活在這個世界上，已經很吃力了。
回溯松子悲劇的一生，我們也不難發現，她的死亡之旅也和太宰治十分相似：男友在艱難的生活困境裡選擇了在鐵軌上自殺，濺射而出的斷臂殘肢讓松子悲痛萬分。第二次戀愛被男友傷害，誤殺了男友之後，松子同樣也選擇了輕生，最終因為水庫沒放水而沒死成，因緣際會認識了第三任男友卻又陷入牢獄之災，出獄之後卻發現男友已成家立業，有了妻子。最後義無反顧和學生相愛，卻又因為學生加入黑社會，盜竊了黑社會錢財而不得不亡命天涯，被抓到前，又一次選擇自殺，而自殺的方式和太宰治如出一轍：服食大量安眠藥。
太宰治的一生，正是松子悲劇一生的隱喻。
命運的掙扎、起伏與隕落
儘管命運如此悲苦，但松子從始至終都沒有放棄過掙扎。
在電影里，當松子每一段感情遇到失意時，導演也即時插播輕鬆的音樂，立刻抽離出悲哀感的空間，帶回一個積極開朗的世界，教人學習路還是要走下去。
或許，這也是導演想要傳達給影迷的理念：沒有什麼比活下去更重要，也沒有什麼比放棄希望更加令人絕望。
松子的一生也經歷過命運的掙扎、起伏到隕落的過程。
小時候缺失的父愛，父親的冷漠帶來的創傷松子即使成年之後依然記憶猶新，並伴隨著她的一生。這種童年帶來的陰影一直因為沒有專業人士的引導而幫助，以至於松子如同盲人過河一樣四處碰壁，終其一生都無法憑藉自己的能力去完成對過去創傷的整合。
在命運面前，她掙扎過。她「討好」父親，是為了讓父親多給自己一些關愛。她「討好」幾任男友，是渴望愛與被愛。即使是深陷牢獄之中，她依然沒有放棄對愛的追求。在這個追求愛與被愛的過程中，我們看到了松子強烈的求生欲。而現實又一次次將松子的命運推向了深淵。
渴望愛與被愛並沒有錯，但她不對等的追求方式才是她走向悲劇人生的原因。而童年時期父愛的缺失，是松子一輩子走不出的「黑洞」
這就像一顆小樹苗，成長的時候沒有得到好好澆灌，一輩子都是營養不良的。
當然，松子最後的死亡，還有外界的種種因素，幾任男友的背叛與暴力，社會的集體冷漠等等，造成了松子對生活喪失了信心，放下了最後一根「救命稻草」，在家鄉臨河的公寓里放浪形骸，放任自己臃腫、老去，狼狽死去。
結語
童年父愛的缺失是造成松子悲劇一生的根源，那麼，孩子如何走出缺愛「黑洞」就成了我們不得不思考的問題。
在生活中，很多人會認為母親比父親更愛自己，是因為母親女性的特點更加敏感，會經常與孩子交流，而父親的愛往往要深沉得多，不會太多表達自己的情感。在孩子小的時候不容易覺察這種如山的父愛。
松子童年的缺愛是母親的早逝，而父親對妹妹更加關注是客觀因素，從電影的細節里我們也發現，父親其實是愛松子的，他會為失去了松子的消息而難過，以日記的方式記錄下沒有松子的日子，字裡行間，雖然簡單，卻透露出一種深沉的愛。
但是松子感受不到，等到明白的時候，父親已經去世。
如何給孩子營造一個溫馨的家庭氛圍，如何更好地關心孩子的心理健康，以及如何讓孩子感受到父母的愛，獲得一個健全的人生，這就是電影之外我們應該深思的社會問題了。