年少時讀不懂《紅樓夢》，看到的只是男女之間的愛恨糾纏，品到的也是女子們用盡所愛、拼盡全力、付盡年華的情節。
年長後再讀《紅樓夢》，才能略微讀懂作者在文中渲染的皇權政治、金錢地位、藝術內涵、框架結構。
作者曹雪芹晚年窮困潦倒，定居北京西郊，靠販賣字畫和朋友救濟為生，以堅韌不拔的毅力，歷經十餘載，創作出了這部被譽為四大名著之一的偉大作品。
儘管後世對《紅樓夢》有多方面的評價，但不能否認這部小說高度的思想性和藝術性。通過多種多樣的人物性格描寫，跌宕起伏的情節設定，細節處的因小及大，彰顯了強烈的藝術效果。
一部精彩的小說，離不開人物和情節。一部作品,如果連作者都覺得寫的無聊，那就要分析究竟是人物角色的問題，還是情節設定的問題。在《暢銷作家寫作全技巧》一書中，作者大澤在昌認為有趣的小說，是角色和情節有機結合的作品。只有角色鮮明的小說並不會成為有趣的作品，而情節無論多麼波瀾起伏，如果角色蒼白平庸，同樣稱不上有趣。
支撐情節的是角色。要想撐起開闊的故事，角色必須充實豐滿才行。
大澤在昌，日本著名推理小說作家。他在《暢銷作家寫作全技巧》一書中，坦誠地分享了職業作家的生活習慣與生存之道。
他認為要想成為一名優秀的作家必須具備以下四點特性：
對讀者的尊重—確保文字的正確性
一篇小說，首先要保證文字的正確性，這是對讀者最基本的尊重。所以寫作時，要把字典放在身邊，哪怕對某個字的寫法稍有猶豫，也要翻開字典查找確認。
現如今的創作者，更多的是使用電腦打字，但是提筆忘字的現象也經常出現。所以，在開始創作前，要養成懷疑自己和勤查字典的習慣。
重塑創作的框架—寫完重讀原稿
作者完成創作過程後，第一件事情不是點擊滑鼠發送，而是要離開桌面，把稿件放起來，第二天再重新推敲一遍，這樣才是最有效地提高作品完成度的方法。而且如果時間允許，重讀最好是隔斷時間重複多次進行。
《平凡的世界》就是這樣一部巨著，作者路遙通過複雜的矛盾糾葛，刻畫了社會各階層眾多普通人的生活。這部作品也被譽為"茅盾文學獎皇冠上的明珠，激勵千萬青年的不朽經典"
這樣一部巨著的誕生，經歷了十年的時間。僅是前期的準備階段就用了近三年的時間，第一稿的完成於1988年春，第二稿又經歷了春季到夏季的更替。這部百萬字的小說，深刻地展示了普通人在大時代歷史進程中所走過的艱難曲折的道路，讀後讓人心潮澎湃，久久不能忘懷。
保持思路的活躍—堅持每日練筆
練筆的重要性不言而喻。日本小說家村上春樹29歲開始寫小說，也經歷過七年的時間想寫什麼卻什麼也寫不出來的痛苦過程。
他每日早晨四點進行寫作，上午十點前終止當日的寫作過程。隨筆、翻譯無論是什麼內容，總歸是要寫點什麼。這一堅持就是近四十年的時間，他創作出了一大批暢銷世界的經典著作，並且每年保持著高產量的輸出。
大澤在昌在談到每日練筆的時候，是這樣比喻的，就如同汽車的引擎，一旦冷卻熄火，再想重新發動就不容易了。哪怕每天只寫一頁，日積月累，思維也會保持高度的活躍。
遇到低潮時的突破—學會勇敢放棄
很多創作者都會遇到這樣的問題，遇到低潮無法動筆了，無論如何都想不到好的立意、精彩的衝突、情節的突破口等等情況。但是依然要把當下的作品寫完，將後悔化為動力，來激勵自己更好的完成下一個作品的創作。
《暢銷作家寫作全技巧》這本書記錄了大澤先生和他12名來自各行各業熱愛寫作的學生，通過一年中十堂培訓寫作課的記錄方式，以專項訓練為主，結合學生和老師的對話，解密了優秀小說家的構思方式和創作脈絡。其中幾點是大澤先生特彆強調的：
無間斷的保持吸收狀態
寫作是一種"輸出"行為。如果持續的輸出，自己很快就會變得"中空"。而吸收的過程，不一定非要從文章中汲取，可以是多種形式的創作過程，比如漫畫、電影、戲劇、音樂等。
村上春樹"青春三步曲"的第一部《且聽風吟》，講述的是村上春樹20歲時的故事。小說的情節並不複雜，講述了主人公"我"暑假期間帶著學潮後的疲憊，從東京回到故鄉神戶的故事。倦鳥歸巢，家庭是"我"最溫馨的港灣。
村上春樹稱寫這部書的動機就來源於觀賞職棒球賽時於外野席喝啤酒。村上稱這是："一種契機刺激了心中某種不尋常的東西"，讓他投入了寫作。
身邊常備用來記錄的備忘本
好的創意往往就像流星一樣，轉瞬即逝。如果沒有當時的記錄，只想著以後還會想起來，大機率的情況是在腦海里忘得無影無蹤。
1989年，24歲的哈利波特的創作者羅琳，在曼徹斯特前往倫敦的火車中，一個瘦弱、戴著眼鏡的黑髮小巫師，一直在車窗外對著她微笑。就是這個靈感，讓羅琳在隨後漫長的歲月里，創作出了風靡全球的哈利波特系列。
在細節上精雕細琢
當你拿起筆開始創作的時候，你就是這部作品的主宰。每個人物何時登場，何時謝幕，一切都有你說的算。作家寫小說，通常並不是從一開始就設定好了所有的角色，當你通過細節的精雕細琢，賦予了不同角色不同的性格時，這些角色就開始了自己在作品中的演出。越是重要的角色，就越應該雕琢好細節部分，否則是無法塑造出鮮明而立體的角色形象。
現在熱播的《慶餘年》，作為一個權謀劇，作者貓膩在人物的細節上用足了功夫。燕小乙，並無太多戲份的護衛統領，九品箭手。在太平別院一出場，就是不停吃的節奏。吃西瓜、吃烤羊腿，甚至於晚上巡邏時候，還要坐在屋頂上，伴著夜色，守著星辰，吃雞腿。
一開始以為是人物設定的搞笑擔當，隨著劇情的介紹才知道是他小時候的生活所迫，村子裡所有人都要餓死的時候，燕小乙被長公主救走。所以才有了後期推動劇情，死心塌地為長公主所用的燕小乙。
一成不變的主人公無法打動人心
大澤先生認為，創作過程中最忌諱的就是限定人物。只要是人，無論是作品中的主人還是生活中的人，都有自己的個性。個性是容貌還是性格？不完全都是。
小說必須隨著故事情節的發展，讓角色發生變化。沒有哪篇小說是主人公從頭到尾毫無變化的。如果人物一開始就設定，他是個徹頭徹尾的壞人，那麼讀者也就會帶著有色眼鏡去看整部小說，無論劇情安排的多麼引人入勝，就好像提前知道了結果，都不會有讓人繼續讀下去的慾望了。
在這一點上，東野圭吾的創作就顯得尤為精彩。《白夜行》的開頭就出現了人員死亡的事件，本以為是一本殺人兇手合集的文章，結果卻是講述了百廢待興和光怪陸離的社會。兩個深陷黑暗的男女主人公，或者說是男孩女孩，產生了心靈上的互相依靠，在極端的方式下共同生存後，最終殺害父親的故事。小說《白夜行》中也存在不少未解之謎，當然這也是東野圭吾本身的寫作風格，一切都留給讀者巨大的想像空間。
寫在最後：
想要寫出不凡的文字，成為一名優秀的作家，真的很難。大澤先生在書中的最後寫道：我在二十三歲出道，對其他職業一無所知，就在這個世界裡慢慢"長大"了。作家是有很多弱點的，可對於世界上的很多人而言，"成為作家"的願望仍是一個很美麗的夢。
作為初嘗寫作之路的我們，只需要記得寫作路上的驕傲與堅持，痛苦與掙扎，即使作品的創作費盡心機，引發爭論，我們所做的一切都是為了最初心的創作。