終於，盼來了今年的「年度電影」[小丑]。它以某種偷渡的方式，匿進網路世界化身一串連結，在雲端擴散，網友皆呼，「天不生[小丑]，萬古如長夜」。「自上映以來，在口碑、票房、影響力、話題性等多個方面，[小丑]都是現象級的。
它是第一部拿下三大節最高獎（威尼斯電影節金獅獎）的漫改電影，是近十年首部殺進 IMDb TOP250 前十的電影（目前跌至第16位），是全球最賣座的R級片（票房9.78億美元，超越[死侍2]），也是最賺錢的漫畫電影（票房達到製作成本的15.3倍），在北美上映時，多家影院甚至安排了保安護場，盛況空前。
《小丑》的故事發生在1981年的哥譚市 — 一個以上世紀七十年代的曼哈頓為原型設計的城市，它的天空被色情劇場的招牌遮擋，塗鴉隨處可見，街道上滿是垃圾，老鼠四竄。表面的髒亂下，城市內部更是險情暗涌。罷工事件時有發生，政府削減社會服務，貧富差距分化嚴重，緊張局勢正在加劇。
亞瑟是個徹頭徹尾的悲劇人物，他夢想成為一名喜劇脫口秀演員，但卻只能成為脫口秀中的的笑料，在被推向生存邊緣的時候，母親、同事、鄰居，甚至整個社會，沒人在意他的呼救。直到亞瑟，成為了小丑。哥譚市為小丑的誕生提供了「養料」。換句話說，哥譚是一個火藥桶，而小丑就是點燃導火索那那一簇火苗，他在無意中就引爆了整個哥譚市。
因此，與其說《小丑》這部電影是在介紹小丑這角色的前身，不如說它是一則關於道德淪喪的寓言，一個關於社會分化的警示故事，在電影中，我們能看到一個難以自控的精神病人，是如何漸漸走向墮落與黑暗的就像有條評論說的那樣：1989年，製造一個小丑，把他扔進化學池；2019年，製造一個小丑，只要把他丟進社會。
相比於劇情，[小丑]最大的看點，還是傑昆·菲尼克斯的表演。為了小丑這個角色，他減掉了52磅體重，瘦到能清晰看見後背的骨架，扭曲成了怪異的形狀，好像隨時會從皮里刺出。當他咧嘴大笑，音浪從肺部噴薄而出，眼神發出受辱和無助的信號。
在弗蘭克·米勒的漫畫《黑暗騎士歸來》中，全天候的新聞報導是故事的一個重要部分；在馬丁·斯科塞斯的電影[喜劇之王]中，社會中的名人崇拜現象是其中一個主題。
[小丑]將這二者融合，把亞瑟一步步成為小丑的行為，放大為環境異化個體的故事。但怪物的出現不是天生的，在這個過程中，混亂無序的哥譚市難辭其咎，加上對娛樂和媒介的過度依賴，使之進一步惡化。
《小丑》這部電影，其實就是為了回答亞瑟在莫瑞的脫口秀節目上提出的那個問題：「當你惹毛一個社會遺孤，然後把他當作垃圾，當作神經病，會怎麼樣呢？」答案就是，「你會自食其果」。
亞瑟在電影中從未被塑造成一個正面角色，他也不是鼓舞人心的英雄，他只是一個性格演變的研究範本，研究當人們在哥譚這樣的社會環境中，做出錯誤的選擇，屈服於內心的黑暗想法時，究竟會發生什麼。
亞瑟和小丑都不是主角，哥譚市才是主角，他們只是眾多演變結果中的一種。所以，在2008年希斯·萊傑的小丑之後，屬於下一個十年的小丑到底還是出現了。 如果小丑的出現不可避免，有什麼辦法可以使小丑永遠只是字面意義上的「小丑」呢？
給他舞台，給他觀眾，在他跳第一支舞時，靜靜欣賞。就這麼簡單。
很多年以前，落日的餘暉還留有撓人的溫度，我們會迎著黃昏的回光翩翩起舞，小心存藏著對這世界最後的、最後的溫柔，用盡力氣纏綿，戀戀不捨這一傾墜之際的杯底暖洋。
「我本不是哥譚的撒旦……」
「我本不是哥譚的基督……