《蘇芮專輯》 蘇芮

如果說羅大佑1982年發行的《之乎者也》在國語流行樂壇投下的是一顆改變流行樂史的原子彈的話，那蘇芮的首張同名專輯便可視為轟炸後隨之揭竿的革命先聲。

民歌自1975年楊弦開始，到1980年代已有走進死胡同的趨勢。縱然在1981年成立的「天水樂集」試圖以概念性的手法對民歌進行創新，卻仍無法扭轉當時社會上對民歌「蒼白虛弱、無病呻吟」的批評。在這樣的時間點，蘇芮憑藉其個人演唱西洋歌曲的高亢有力唱腔，以及眾多優秀幕後工作者的協助，將西洋流行音樂中最重要的搖滾味道加進專輯中；雖然還不夠道地、強悍，卻改變了當時許多人對國語流行歌曲的觀感，並進而影響流行音樂的型態，成為樂壇重要的里程碑。

除此之外，蘇芮最重要的成就其實在於其對傳統女聲唱法所掀起的革命性改變。在蘇芮之前的流行音樂女歌手都是像齊豫、黃鶯鶯等輕柔唯美的唱腔，而蘇芮卻是直接的吶喊，從肺腑深處引爆的爆發力，使得其歌聲中所蘊藏的豐沛情感能強烈地撼動人心。這不僅在女歌手中前所未有，在整個流行樂界亦屬先驅。而以往女歌星的造型多走柔弱清純的刻板路線，蘇芮卻以一身黑衣及痛苦糾結的演唱神情打破了這種虛軟無力的女性形象。然而這種歷史性的突破在蘇芮逐漸轉型後不再有人繼續承傳發揚，偶有唱腔類似的女歌手如黃小琥出現，皆未能造成像蘇芮當時所引起的風潮。

《蘇芮專輯》正確地說應該算是《搭錯車》的電影原聲帶，而最初這張專輯的誕生亦是導演虞戡平的概念。虞戡平在電視上聽到蘇芮（當時叫做Julie）唱歌，覺得演唱西洋歌曲的她有著相當不錯的嗓音，便屬意她來擔任主唱。

虞戡平接著找來李壽全當製作人，專輯的詞曲創作也陣容堅強：有吳念真、羅大佑作詞，李壽全作曲的《一樣的月光》，羅大佑膾炙人口的情歌《是否》，及梁弘志動聽的三首歌曲，其中《請跟我來》便是虞戡平親自下場與蘇芮對唱的悅耳情歌。而由於「好歌難尋」，在寧缺毋濫的原則下，陳志遠重新編排了三首曲子作為「電影音樂」。其中很可惜的是侯德健創作的名曲《酒干倘賣無》，因作者當時離台前往大陸，在政治因素考量下，被臨時抽掉，僅留《新店溪畔》這個純粹演奏的版本。

而這最後定案的五首歌曲和三首樂曲，首首悅耳、句句動聽。在演唱、製作、編排任一方面均屬上乘。這樣一張紮實精彩的作品，配合電影的上映，在當時造成極大轟動。《蘇芮專輯》挾著蘇芮個人的黑色旋風，席捲了整個華人世界，也讓當時才推出第二張專輯的飛碟唱片公司能夠在唱片界站穩腳跟，走出當年與滾石唱片對峙的國語樂壇主導地位。

蘇芮昔日鮮明的黑色咆哮歌手形象及其充滿真實情感的高亢激越歌聲，是整個流行樂史上非常醒目、令人難以忘懷的模樣。不管經過多少年，她清亮有力的歌聲仍舊唱出台北人心中最底層的沉鬱：「一樣的月光/一樣的照著新店溪/一樣的冬天/一樣的下著冰冷的雨/一樣的塵埃/一樣的在風中堆積/一樣的笑容/一樣的淚水/一樣的日子/一樣的我和你……」（林怡君）